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-----精选段落-----
第1章马克笔手绘基础
针管笔
针管笔又称绘图墨水笔，是专门用于绘制墨线线条图的工具，可画出精确的且具有相同宽度的线条。针管笔有两大类：一类是注水的，可以反复多次使用；另一类是一次性的针管笔，笔杆中的墨水用完了就不能再用了。我们多数用的是一次性的针管笔，针管笔的型号从0.1～2.0mm不等，在设计制图中至少应备有细、中、粗三种不同规格的针管笔。
一次性的针管笔可以选择的品牌非常多，如日本樱花、日本三菱、德国施德楼、德国红环等品牌，笔尖都比较耐用。
会议笔
常用的晨光0.5型黑色会议笔，这种笔虽然是会议用笔，但是在画图方面表现也不错，笔尖是毡尖头，与草图笔很像，但不耐用，多数情况是笔尖磨没了，墨水还有。价钱比较便宜。
中性笔
在市面上常见的以圆珠型笔尖和免再吸墨水笔芯为主的水性笔，因其便捷、洁净和书写流利等特点，被广泛使用，品牌众多，如爱好、日本三菱、晨光等。
1.1.5纸张
在练习阶段可以用打印纸、速写本、绘图纸、草图纸等进行练习。到高手阶段可以选用马克笔专用纸张、色卡纸（色卡纸相对白色纸要好画些，色调相对统一）、水彩纸等纸张。
1.2手绘表现技法的基础知识
1.2.1素描基础知识
素描是造型艺术的基础，是一种表达认识和思维的绘画形式。在效果图表现的学习过程中素描也同样占有不可替代的作用。经过素描基础知识的练习，对形体的观察、分析、空间比例等都有较深的认识，可以运用素描中的全因素素描表现体量感和空间结构关系，使画面生动逼真，富有艺术感染力。
素描中的结构素描又称设计素描，能更好地帮助设计者理解和表现形体、结构、空间，对初学者来说十分重要。素描是设计专业的基础，可以通过静物、人物、风景的写生和临摹优秀的素描作品提高素描基本功。
学习素描的过程是学会概括主次、取舍、强调等观察方法和表达方式的过程，也是对形体的空间和在二维平面上的表现加深认识的过程。一幅马克笔设计手绘表现图中的素描关系的处理、黑白灰面积比的好坏，将直接影响到画面的整体效果。
1.2.2速写基础知识
速写顾名思义就是快速地描绘，同样是造型艺术的基础，也是一门独立的艺术表现形式。速写基础的训练无论对学生、设计师还是画家来说都是练习综合造型能力的最好方法。设计速写是设计师快速记录设计灵感、反复推敲设计方案的最好手段，以使设计师更好地理解、分析形体的形象特征与功能。在设计过程中能更快地表现形体，能在有限的时间内快速地完成设计方案的构思和创意草图，把设计灵感迅速记录下来。
1.2.3色彩基础知识
人们借助光线能看见物体的形状与色彩，从而认识客观世界。而色彩是光作用在物体上反射于眼睛的结果，是人类视觉感受客观世界存在变化多样的形式。
色彩的调和
色彩的调和就是两种或两种以上的色彩按照一定的比例组织在一起，以求达到和谐、统一、愉悦的视觉效果，色彩调和的结果要与视觉心理反映相适应，要求色彩关系能够满足视觉心理平衡的需要。
画面色彩调和感的产生要靠画面共同色彩因素的积累，画面中这种共有的色彩因素越多画面就越和谐，或者说画面中同种色彩因素所占的总面积越大，画面就越统一、柔和。如在大自然的风景写生中画面中大部分是绿色植物，导致画面的主导色彩基调为绿色，占画面大面积的绿色调具有很强的协调感。
（1）色相的近似调和
一幅绘画作品，只要不是素描，它就至少由两种以上的色相构成。那么画面各色相就色相环上的距离而言，相距越近者，则色相越类似，甚至趋于同一种色相。从理论上看，在色相环上相距5°以内的各种色被称为同一色；相距在45°以内范围的各色，互称类似色。同一色和类似色所构成的画面，因各种色相变化跨度不大，无疑是调和的效果，给人以统一性很强，但也略显单调。
（2）明度的近似调和
