首先上图或类似的色相环相信很多美术生应该都看过，但它不能包括色彩的全部内容，只是一个基本色彩知识。
关于色彩的常用术语和属性先介绍一下：
固有色：在自然光照下呈现的自然颜色，没有受到强光或者阴影的影响，简单的说就是物体本身的颜色。
色相：自然状态下的颜色
明度：色彩的明暗程度
浅色：纯色和白色混合而成的
深色：纯色和黑色混合而成的
饱和度：色彩的亮度或纯度
色谱：人的眼睛可以看见的色彩范围
色相环：一个展示出色彩之间联系的理论模型，主要由三部分组成。1原色：纯色相，这是不能用其他的颜色调制出来的，比如红黄蓝三原色。2二次色：用两个原色调制出来的。3三次色：两个二次色调制出来的。
亮色调：主要是由较亮或较浅的色调组成
暗色调：主要是由较暗或较沉的色调组成
类似色：在色相环上相邻的三种或者以上的色相。如果其中一种是主导作用，叫做主色。
互补色：色相环上处于相对位置的两种颜色。
下图是法国画家的彩铅作品[果蔬色相环]
如果你是喜欢用色彩作画，尽可能多读一些色彩方面书籍或文章。颜色的理论是一个大的课题，这篇文章也只能是沧海一粟。
色彩主要以观察为移动
我们为了把色彩运用发挥到极致，首先要进行练习的是观察我们身边的色彩，你就会发现，根据看到的色彩画画，远比使用想象力中的颜色创作要难得多。所以你就要做好准备，眼中的色彩跟你想象的不一样。
观察好颜色的变化
通过练习可以养成研究色彩的习惯。可以升华你对色彩的欣赏能力：
第一：如果可以的话定期户外为同一个景色画画，比如每周或者每个月，多注意那些色彩变化。
第二：养成把季节更迭的色彩变化记录下来的习惯。
第三：在家里的某一个位置把工具都准备好，看到好看的图片，走过去随时来一幅。
影响色彩的因素
光线：影响色彩的明暗
物体表面：物体表面的质地和反射性能影响色彩的呈现效果。
反射：照射到相邻物体的光线会被反射到主题上
色调：准确分辨各种组成的颜色，就会对色彩的表现更加深刻。
邻近色：色相环上的相邻的色相，可影响你对真实色彩的感知。
文化：不同的民族文化对色彩有不同的偏好。
教你如何改善作画环境中的光照情况
为了确保光线能够让你清楚看到颜色，画画的时候远离太亮太刺眼的眼光，坐在朝南的位置更好一些，可以用窗帘或者百叶窗调整光线。
观察一种颜色的时候，会受到周围其他颜色的影响，让人混淆，如果把色彩隔离出来，就能更加容易地研究眼前的色彩，可以用手握一个中间空的拳头，闭上一只眼睛，从手中的孔观察你要的色彩。
适合色彩的常用绘画材料有很多，这里简单介绍一下：
彩色铅笔(彩铅)
油画棒也能画出大师作品
马克笔
水彩颜料
水粉和丙烯
油画
透明水色
有色纸
下图是互补色，色相环上处在相对位置上的颜色，互补色混合后会产生特定的中性色。看起来更平衡一些。
下图是类似色，在色相环相邻的颜色。
下图是互补色和邻近色搭配的彩铅作品
简单说一下色彩的质感
质感是物体表面的特质，比如软和硬的质感，透明或者不透明质感等等，任何一样东西都有自己的质感，我们可以用逼真、抽象、笔触式、图解式或更多的各种方法画出质感，色彩的质感也是由周围的环境色变化而形成的，这些感受都要体现在作品当中。
