看白癜风的医院哪比较好 https://jbk.39.net/yiyuanzaixian/bjzkbdfyy/sfxbdf/
梁远苇是当今最为炙手可热的女性艺术家之一。她的作品展现出强烈的工艺性与设计感，这主要来源于其童年学习平面构成与备考工艺美校的经历，从而建构其有关平面、立体与色彩构成的知识体系，为她后来独特的艺术风格的形成奠定了坚实的基础与强力的支撑。除此之外，这样的创作令人联想到19世纪下半叶产生于英国的设计改良运动，而威廉·莫里斯（WilliamMorris）作为代表之一，设计出有着缠绕植物枝蔓与花枝的地毯与壁纸，赋予其以大自然的视觉美感与感官体验，将生活与艺术、自然结合在一起。同时，她的绘画也具有内省的特征，通过探索中国传统美学与西方湿壁画艺术等不同风格，并在马克·罗斯科（MarkRothko）、贾斯帕·约翰斯（JasperJohns）与加布里埃尔·奥罗斯科（GabrielOrozco）等具有现代性的艺术语言中进行自我观照，试图在传统与当代、东方与西方中找到一个平衡点，不断地反思与推进自身的创作，从而展现出日常生活的诗意与和谐，使这种纯粹的自然美蔓延至现实的每个角落。
梁远苇在工作室
本次上拍的《生活的片段》为十四幅细腻精致的凝练缩影连缀而成，前后耗时近三年（-年）。此期间，正是艺术家在各种不同风格与形式的尝试中寻求突破的重要探索时期。她的作品充分体现了创作的繁复过程与精密的排布。她以日常生活中的花布图案为题，每天画一个部分，待画面干燥之后便不再回笔。这种漫长复杂的层层绘制过程赋予其画面高度的表现力和丰富的细节。由于作品超过花布的常规尺寸，故只有观者亲自面对画面的时候才能体会其惊艳、独特的冲击力。更重要的是，该系列进一步启发了梁远苇随后的大尺幅作品的构图与呈现方式，其中的纹样与图示也作为“母本”衍生出了后续一系列的多种主题。这些花朵不只是单纯地再现于画布之上，而是在每一寸具有形式感的表象之下蕴涵着深刻的内在寓意。她不断地表示，“一开始我画花卉和几何图案，经过挣扎之后我选择了花卉，因为我想知道我能怎么样把一件最没有意义的事情往下做，看似没有意义的事其实最有意义，因为其中有很多的误读，如果能把这种误读、无意义翻转过来，就等于给了它一个新的定义”。“花”向来作为标志着女性的符号，具有柔美、细腻且浮华的特点，其所具有的观赏性代表着一种感性的品质。而梁远苇在此刻意的去标签化，把它作为一个日常之物与生活之景，不厌其烦地进行重复且无意义的描摹，将时间性注入其中，并宣泄出内心深处的情感体验，赋予其全新的内在价值与独特品质。通过理性的笔触、规律的陈列与刻板的创作过程抑制自己的感觉与情绪，在感性与理性的交织下，形成一种潜在的矛盾冲突与视觉张力。
在梁远苇工作室中摆放的作品
在《生活的片断》系列作品中，梁远苇重复地描绘了不同的图案形式，包含花朵、植物与几何形体，像是纺织品布料抑或是家居墙纸的质地，以多重的视角、规律的形式与细腻的色彩进行观察与表现，提炼、重复与描绘出形态各异的自然之物，而渐变、亮泽与鲜艳的颜色则表现出生动活泼的视觉效果，烘托出一个春意盎然的优美之境。据梁远苇所言，她曾受到德国艺术家西格玛尔·波尔克（SigmarPolke）在成品布上创作的影响，她则将其进一步的运用与拓展，以湿壁画与油画的特殊形态与色彩属性，去凝聚与定格、编织与制造布艺花纹上复杂而精致的形式图案。同时，还借鉴了中国古代绘画中的空间构成与图像语法，以饱满的笔触勾勒出画布的纹理与光影的变幻。在此作品中她一如既往地进行重复性的描绘，机械化地人工制作与天然植物形成强烈的反差，而漫长的创作历程则暗示着时间的痕迹，赋予了画面以耐人寻味的深刻内涵与别具一格的艺术范式。这种颇有玩味性的截取装饰图案某个局部的方式，象征着生活中值得纪念的某个瞬间，以及时间流逝下的难忘记忆，从局部到局部、局部至整体，以无意义的重复、时间的累积、系列的形式重新建构完整的人生历程。乔托·迪·邦多纳《哀悼基督》×cm，湿壁画约-年作，斯克罗维尼礼拜堂帕多瓦意大利
西格马尔·波尔克《棕榈树点阵图》
.8×.5cm
颜料分散剂画布年作
以下从我关心的几个方面来说说创作的过程。
一、结构—重复
我看作品时总是不自觉地关心它所处的环境。而绘画最终会挂在墙上。这一次，我想让它尽可能和墙成为一体。那么它就该具有和墙面同样的结构。空白的画布就具有同样的结构。也就是说，当我在空白的画布上画什么的时候，我不能破坏画布原有的结构。
右图：LOT
左图：梁远苇《生活的片断15号》
.8×cm布面油画年作
香港苏富比年10月02日Lot.
成交价：HKD1,,
我发现这只有一种可能：采用“重复”的骨架。也就是说，我所画的图像必须在画布范围内以一定的规律重复，这就等于是取消了画面的中心，或者说每一个局部都必须是中心。只有这样，画布的原始结构（空白也等于没有中心或都是中心）才能被保留下来。而当这样的画面挂在墙上时，就不会产生新的结构，而只是作为墙面的局部强调而已。至于在这个结构上重复什么图像，我觉得它应该越没有意义越好。没错，这令画面成了一张“壁纸”。
二、课题—光
但是我做的不是现成品装置作品。我的“壁纸”必须具有现成品不可替代的东西（而且不仅在于它是手绘的这一点，那未免太愚蠢了）。我幸运地通过继续探索之前我一直
转载请注明地址:http://www.1xbbk.net/jwbjj/7075.html
